ГлавнаяПосетитьВыставки Онлайн-выставка. Люби меня, как я тебя

Онлайн-выставка. Люби меня, как я тебя

В период исторических испытаний напомнить о любви — и в высоком, и в земном, естественном ее проявлении — самое время. Сколько ни было за весь двадцатый и четверть нынешнего века революций и различных «ломок», связанных с переустройством глобального «быта», диалектика двух космических начал остается неизменной. «Скудеет Инь, ярится Ян: в их сочетаньи — полнота…» — так перевел слова философа Лао Цзы русский поэт-эмигрант Валерий Перелешин (1913—1992). А если быть ближе к народному пониманию проблемы, то, наверное, «важней всего погода в доме». И действительно, выставка, представленная в этих залах, исследует микроклимат частной жизни через обращение к работам из коллекции музея.


Обзор собрания ММОМА, во всем разнообразии течений и стилей, приводит к выводу, что традиционная пара ОН и ОНА как объект творческой рефлексии волновала и продолжает волновать художников. Неожиданно вспоминается знаменитый фильм Клода Лелуша «Мужчина и женщина» (1966), собравший большое количество призов и одновременно обруганный отдельными критиками за банальность основной коллизии. Эпоха серьезных перемен в мире, а тут — нехитрый нарратив, два основных героя. Он. Она. Экспозиционный ряд выставки «Люби меня, я тебя» может показаться настолько же элементарным и даже тавтологичным. Образная основа — почти средневековая по своей «иконографии»: Адамы и Евы наших дней — на фотографиях и рисунках, полотнах, в скульптуре, объектах и видео. Они наблюдают друг за другом, знакомятся, встречаются, и, наконец, женятся — все очень просто. Эффект воздействия на зрителя проявит себя в нюансах, индивидуальных оттенках состояний и приметах времени. Атмосфера зала — это место свидания — «рандеву» на фоне эпохи.


Хотя все работы вполне со-временны, со-звучны тому периоду, в котором созданы, есть то фундаментальное, вневременное, что стоит за каждым произведением. Один из ярких мотивов — образ новобрачных и, конечно, свадьба — социальная кульминация высоких отношений. В настоящем мы не склонны задумываться о значении свадебных ритуалов, которые перенимаем по традиции. А уходят они корнями в древность, в ту эпоху, когда уклад частной жизни имел сакральный характер. От «Песни Песней» Соломона до Брака в Кане Галилейской в образах любви земной описано не что иное, как союз Бога и человека. Вспомним, что союз — это еще и согласие. В эпоху Древнего Рима понятие CONCORDIA означало одновременно и общественное согласие как договор, и статус граждан, решивших связать себя узами брака.


Итак, каждая работа этой выставки — в каком-то смысле «зеркало», в котором найдет отражение зрительское понимание любви и потребности разделить свою жизнь с другим / другой как меры ответственности. «Любовь — не вздохи на скамейке», помните?



Фото экспозиции

Юрий Григорян (р.1977)

Male. Female. Love 3

2006

Холст, масло

Предоставлено автором

Художник Юрий Григорян в одной из своих серий разрабатывает тему притяжения противоположностей в неодушевленных предметах. Если воспринимать любовь как принцип, ее становится много. Настолько много, что вещи создают союзы?



Наталия Турнова (р.1957)

Поцелуй. Из серии "Любовь"

2002

Холст, масло, эмаль

Дар У.А. Джабраилова

Наталия Турнова (р.1957)

Без названия

2004—2005

Холст, масло, эмаль

Из коллекции Московского музея современного искусства

Наталии Турновой интересен динамический аспект любви. Это не только и не столько классический вид влюбленной пары, а внутренний потенциал эмоций, где есть место не только притяжению, но и борьбе. Произведения Турновой — это эмоциональная живопись, подобная оттенкам человеческих чувств. Любовь — это страсть?





Один из любимых мотивов Зураба Церетели — цветы. Однажды он понял для себя: «Я садовником родился». Прекрасный райский сад, расцветающий на многих его полотнах, просто не может принадлежать самому себе. Похоже, что в него вернулись Адам и Ева?

Зураб Церетели (1934-2025)

Без названия. Из серии "Я садовником родился"

2010

Холст, масло

Из коллекции Московского музея современного искусства

Владимир Янкилевский (1938—2018)

Адам и Ева

2005

Холст, дерево, ткань, металл, гипс, кожа, акрил, масло, ассамбляж

Из коллекции Московского музея современного искусства

«Адам и Ева» — немного грустный факт отчуждения людей в большом городе. Концептуалист Владимир Янкилевский размышлял о феномене «экзистенциального ящика» — зловещего «кокона» несвободы. Путь освобождения может начаться на уровне мыслей. Не быть одиноким в этом стремлении — хорошее начало?





Отрадно видеть образец супружества в гармонии с окружающей средой. Анастасия Хорошилова в поездках по России встретила и запечатлела на снимках множество замечательных жителей глубинки, назвав свою серию «Русские». Нас радует в пожилых, но красивых людях факт разрушения расхожих стереотипов?

Анастасия Хорошилова (р.1978)

Из серии "Русские"

2007

С-принт на дибонде

Из коллекции Московского музея современного искусства

Алла Есипович (р.1963)

Из серии "Песочница"

2004

Фотобумага, отпечаток по С-процессу

Из коллекции Московского музея современного искусства

Мария Русс (р.1939)

Хорошо вместе

2005

Холст, масло

Из коллекции Московского музея современного искусства

Серия Аллы Есипович «Песочница» является выразительным высказыванием на тему быстротечности времени. Совсем недавно мы были маленькими детьми, но время пролетело и позади оказалась большая часть жизни. Готовы быть вместе в своей «песочнице», как герои этой фотографии?


На этой выставке не громко, но звучит тема народной эстетики — в ее городском формате. «Хорошо вместе», — говорит художник-наивист Мария Русс, называя так свою работу. А вместе — это не только вдвоем, но и со всеми атрибутами уютной мещанской жизни. Кстати, любите кошек?





У Марка Шагала любовь — ведущий мотив творчества. Многим известна драматическая история отношений художника и Беллы Розенфельд. Спустя годы после ее смерти, Шагал продолжал обращаться к теме влюбленных. Автор вербальное делает визуальным: «голова пошла кругом». А у вас?

Марк Шагал (1887—1985)

Пара в охре

1952

Бумага, литография

Из коллекции Московского музея современного искусства

Валерий Мишин (р.1939), Тамара Буковская (р.1947)

Скованные одной цепью

1997

Металл

Из коллекции Московского музея современного искусства

Эта работа принадлежит авторству известного творческого тандема — Тамары Буковской и Валерия Мишина. По счастливому совпадению — супружеской паре. Два стула, скованные цепью — емкий символ, в котором есть характеристика и своих отношений, и, возможно, что-то большее. Будем держаться до конца?





Любимые художником Львом Табенкиным сценки из жизни простых горожан часто превращаются в милые семейные мизансцены — такие «малые голландцы» местного разлива. Работа называется «Дорога». И, действительно, что есть супружество, как не дорога длиною в жизнь?

Лев Табенкин (р.1952)

Дорога

2002

Холст, масло

Из коллекции Московского музея современного искусства

Вадим Сидур (1924—1986)

Инвалид с беременной женой

1963

Бронза

Из коллекции Московского музея современного искусства

Скульптор Вадим Сидур получил на войне серьезные увечья. Большая часть его творчества так или иначе посвящена преодолению травмы в широком смысле. Его маленькая скульптура-этюд является сильным высказыванием на тему жизнелюбия вопреки ударам судьбы. Что, если «восполнение утраты» — это рождение новой жизни?



Алек Рапопорт (1933—1997)

Невеста

1975

Бумага, литография

Из коллекции Московского музея современного искусства

Галина Эдельман (р.1938)

Молодожены. Из серии "Времена жизни"

2004

Бумага, фломастер

Дар автора

Галина Эдельман (р.1938)

Свидание. Из серии "Времена жизни"

2001

Бумага, фломастер

Дар автора

Александр Рапопорт выбрал героиней своей литографии невесту. Это очень популярный мотив в еврейской изобразительной культуре. Связано это с тем, что свадьба — хупа — в иудаизме символически прославляет союз Бога и народа Израиля. Невеста — собирательный образ еврейской идентичности. Знали об этом?


Изящные рисунки фломастером у Галины Эдельман сложились в серию, которую она назвала «Времена жизни». Полноценное бытие невозможно без проявлений любви, а ей, как известно, «все возрасты покорны». И, если юноша буквально парит в небесах к своему счастью, то удел старца хромать к нему с посохом?





В этом двойном портрете он и она совсем не выглядят идеальной «картинной» парой. Кавалер средних лет как будто с упреком смотрит на зрителя — обычно такой взгляд сопровождает долгое позирование перед объективом. Такова семейная жизнь… Кроме романтики, должно быть место выдержке и терпению?

София Чхиквадзе (р.1972)

Пара

2001

Холст, масло

Из коллекции Московского музея современного искусства

Екатерина Григорьева (1928—2010)

У остановки автобуса

1985

Холст, масло

Из коллекции Московского музея современного искусства

«На улице только собаки знакомятся», — слышали такое от строгих граждан? Ритм большого города не оставляет места для романтики. А что делать благородному сеньору на остановке автобуса, как не флиртовать с прекрасной незнакомкой?





Оживающий на наших глазах портрет — образ немного пугающий, почти кинематографический хоррор. Однако в этой экспозиции «Невеста» Айдан Салаховой выглядит как лейтмотив всей выставки. Искусство, вдохновленное темой любви, выходит из рам. Не страшно?

Айдан Салахова (р.1964)

Моя невеста

2005

Холст, печать, видео

Дар У.А. Джабраилова

Юрий Григорян (р.1977)

Вместе

2023

Холст, масло

Предоставлено автором

Владимир Пименов (р.1941)

Пращуры Пименовы

2001

Оргалит, масло

Из коллекции Московского музея современного искусства

Ничто не вечно под луной… Грустный факт конечности всего сущего не должен поколебать веру в силу высокой любви. Она со временем превращается в образец верности, чтобы показать пример поколениям, которые идут следом. И «пока смерть не разлучит нас»?



Владимир Пименов (р.1941)

Дядя Витя и тётя Тамара

2004

Оргалит, масло

Из коллекции Московского музея современного искусства

Алексей Максимов (1956—2003)

Дорога домой

1983

Холст, темпера, масло

Из коллекции Московского музея современного искусства

Супружеский парадный портрет хорошо известен на примерах из истории искусства. А что если это автопортрет со спутницей жизни на перроне электрички в морозный день? Или найденный в старом альбоме снимок, ставший частью образов большой серии о семейной генеалогии?



Марианна Романовская (1929—2009)

Таня и Глеб

1986—1987

Шамот, обжиг

Дар Т.П. Шимес

Скульптурная композиция Марианны Романовской неслучайно является и центром, и логическим началом выставки. Группа изображает игру в «ладушки» дочери автора — Татьяны и ее друга Глеба: тот самый момент, когда до созревания «взрослого» чувства остается прикосновение. Но этого может не произойти. Знакомо?



Михаил Засинец (1938—1982)

Свадьба

1973

Холст, масло

Из коллекции Московского музея современного искусства

Екатерина Григорьева (1928—2010)

Парочка и весы

1985

Холст, масло

Из коллекции Московского музея современного искусства

Образы наивного искусства всегда радуют нас своей открытостью и достоверностью. Художник Михаил Засинец делится с нами выразительным эпизодом сельской свадьбы. Однако жених и невеста не главные персонажи композиции. В центре внимания — родственники новобрачных и прочая публика. Для кого это событие важнее?


«Парочка и весы» — неожиданное в своей формулировке произведение Екатерины Григорьевой. Какие атрибуты любви мы знаем? Сердца, кольца, голуби? Это всего лишь символы первоначальной романтики. Перед нами баланс ценностей, которые он и она кладут на чашу жизни. Таково настоящее достоинство отношений?



Людмила Горлова (р.1968)

Happy end

2000

Видео

Из коллекции Московского музея современного искусства

Шестиминутное видео Людмилы Горловой — одно из самых выразительных произведений в зале. Стараются музыканты, лихо отплясывают молодожены, и лишь в одном эпизоде мы замечаем неподдельные слезы невесты: свадьба — это хоть и торжественный, но шаг в неизвестность, в другую жизнь. А так хочется, чтобы все было хорошо?





Если название этой работы намекает на ожидание парой наследника, то причем здесь рыба? Автор — Ирина Затуловская — внимательно изучает изобразительный язык ранних христиан с его символикой и лаконичностью формы. Сможем ли догадаться о том, КТО этот мальчик?

Ирина Затуловская (р.1954)

У нас будет мальчик

2000

Дерево, масло

Из коллекции Московского музея современного искусства

Евгений Пашин (р.1948)

Моторова свадьба

1982

Печать на фотобумаге

Из частной коллекции

Фотохудожник Евгений Пашин стал свидетелем впечатляющей сцены в самом центре Праги на Староместской площади: чета молодоженов совершала почетный выезд… на мотоциклах! Как говорят: любить — это смотреть в одном направлении. Смотреть на хайвэй и жать на газ?



Андрей Бартенев (р.1965)

Скажи: Я тебя люблю

2005

Металл, динамики, микрофон, компьютер, программное обеспечение

Из коллекции Московского музея современного искусства

Звуковая скульптура «Скажи: Я тебя люблю!»


Ты можешь услышать звук, похожий на смех, на грусть, на восторг, временами похожий на стон. Звук то сверкает прозрачностью воды, то шепотом ночи, то звоном рассвета, то шелестом облаков. Ты не можешь понять, почему этот звук так нравится, не можешь разобрать до конца всех его оттенков и граней.

И всё окажется очень просто: это любимый голос для тебя произносит: «Я тебя люблю». Все любящие могут прийти и сказать - все любимые могут прийти и услышать. Фраза «Я тебя люблю» нуждается во всеобъемлющем звуковоспроизведении.

Сутью скульптуры является установление связи между тем, что видишь и тем что слышишь. Архитектурный макет фразы «Я тебя люблю» создается расположением динамиков в пространстве, линиями направления динамиков и конфликтом между звуковым объемом и сдерживающим его пространством.

Умножение числа источников воспроизведения звука обеспечивает новое звукообразование и обеспечивает смещение осознания фразы «Я тебя люблю».

Упразднение однонаправленности источников звука обеспечивает наполненность звуками тела скульптуры.

Смещение источников звука по пространству определяет границы звукового тела скульптуры. Сочетание звука и формы – формы и звука.

Через деконструирование фразы «Я тебя люблю» получается летящий звуковой корабль любви.


Андрей Бартенев



Роман Мокров (р.1986)

Воскресное утро

2017

Видео

Предоставлено автором

Роман Мокров (р.1986)

Воскресное утро

2017

Видео

Предоставлено автором

Пятиминутное видео Романа Мокрова потенциально могло быть увеличено до состояния сериала — с проработкой персонажей, скетчами и тому подобным. Настолько этот ролик заряжен возможными сюжетными «выходами» в нарратив. Но это лаконичное и философское по своей сути — как японское хокку — высказывание художника на тему необходимости быть вдвоем в современном мире. Панелька на окраине города — «корабль жизни». Герои — Он и Она — выходят на его «палубу» подобно героям кинематографического «Титаника». И, да — нам становится тревожно за их палатку, которая кренится от ветра, за белье, рискующее сорваться с веревки. Однако все меняется в финале, когда мы видим маленького веселого паренька, уверенно смотрящего вдаль со своего «капитанского мостика». «Из Двух образовались Три / Из Трех — все множество вещей…». Значит, есть надежда!



Роман Мокров (р.1986)

Воскресное утро

2017

Видео

Предоставлено автором

Пятиминутное видео Романа Мокрова потенциально могло быть увеличено до состояния сериала — с проработкой персонажей, скетчами и тому подобным. Настолько этот ролик заряжен возможными сюжетными «выходами» в нарратив. Но это лаконичное и философское по своей сути — как японское хокку — высказывание художника на тему необходимости быть вдвоем в современном мире. Панелька на окраине города — «корабль жизни». Герои — Он и Она — выходят на его «палубу» подобно героям кинематографического «Титаника». И, да — нам становится тревожно за их палатку, которая кренится от ветра, за белье, рискующее сорваться с веревки. Однако все меняется в финале, когда мы видим маленького веселого паренька, уверенно смотрящего вдаль со своего «капитанского мостика». «Из Двух образовались Три / Из Трех — все множество вещей…». Значит, есть надежда!



Руслан Гудиев (р.1944)

Матрица ночного города

2021

Холст, акрил

Дар автора

Василий Бубнов (1942—2021)

Свадьба 2003

Холст, масло

Из коллекции Московского музея современного искусства



Общее фото экспозиции



Любое копирование контента с сайта mmoma.ru возможно только после получения письменного разрешения и или лицензии от ГБУК г. Москвы «Московский музей современного искусства».
Любое несанкционированное скачивание в целях дальнейшего публичного использования преследуется по закону в рамках ст.146 УК РФ.