«Строим ли мы новый мир вместе?»
Публичная программа в рамках проекта EMA EXPO 2021
Образовательный центр ММОМА, Ермолаевский 17
24.04 —16.05

Приглашенные художники и эксперты размышляют на тему взаимоотношений с технологиями, обращаются к мечтам, проблемам, утопиям и страхам, связанным с состоянием перехода в «новый мир», где технологии неотделимы от социума и повседневности людей. Что такое этот «новый мир», насколько он действительно «новый» и каким образом выстраиваются и к чему приводят различные тактики взаимодействия художественного мира с технологиями, институциями и обществом?

Программа будет проходить на протяжении всего выставочного проекта в онлайн и офлайн форматах и включает в себя нескольких дискуссионных панелей, специально подготовленные перформативные артист-токи художников-участников выставки, лекции приглашенных искусствоведов и кураторов, а также «путешествия»-экскурсии по выставке.

РАСПИСАНИЕ ВСТРЕЧ:

15 мая, 15:00 — 23:00
Weekend #2. «Строим ли мы новый мир вместе?».

15:00 — 17:00
Дискуссия №2.
Экология художественного поля: взаимоотношения институций и самоорганизаций

Участие бесплатное и по регистрации.

РЕГИСТРАЦИЯ

Ряд публичных дискуссий, проходивших в прошлом году, продемонстрировал дефицит взаимопонимания между акторами художественной среды, действующими в институциональном поле и на независимой сцене. С одной стороны, это объяснимо фактической монополией институций в доступе к бюджетам, выделяемым на культуру, однако, можно предположить, что немаловажную роль играет и отсутствие обоюдо удовлетворительного диалога и чувства товарищества между коллегами из институций и самоорганизаций, порождающее взаимные претензии. Самоорганизации, работающие с новыми медиа, демонстрируют один из примеров того, как взаимодействие представителей институциональной и внеинституциональной сред, может быть взаимовыгодным и плодотворным.

В рамках дискуссии мы бы хотели предложить открытый разговор между представителями самоорганизаций и институций о том, какие направления сотрудничества и какая этика взаимоотношений может обеспечить максимально плодотворную кооперацию.

Участники:

— Ярослав Алешин

Куратор, специалист в области общественных проектов.
Родился в 1982 в г. Ярославль, окончил факультет русской филологии и культуры Ярославского государственного педагогического университета по специальности культурология. С начала 2000-х в качестве независимого активиста был организатором и координатором ряда общественных проектов в Ярославле и Москве, работал куратором специальных проектов Московского городского библиотечного центра, с 2015 по 2019 годы возглавлял московский Музей Вадима Сидура. В настоящее время является куратором выставочных проектов и программ городской интеграции фонда V-A-C.

— Анастасия Дмитриевская

Независимая исследовательница, художница и организаторка. Опираясь на феминистскую оптику, занимается вопросами невидимого труда в контексте строительства и обеспечения работы инфраструктур производства знаний.
Также исследует геополитические аспекты кураторства на постсоветском пространстве. Является со-основательницей медиа-активистского объединения «Кафе-мороженое», которое занимается вопросами труда в искусстве и активизме на постсоветском пространстве. Курирует секцию «Труд» на сигме. Живет в Вязниках, Москве и Вене.

— Олег Хадарцев

Куратор, продюсер, экспериментальный фильммейкер из Мурманска. Олег является основателем кураторской платформы Фрайдеймилк и программным директором международного фестиваля «Инверсия», автором манифеста Uncapitals – серии арт-экспедиций в отдаленные локации Европейского севера, а также координатором образовательных мастерских Фрайдеймилк. В качестве артиста и куратора исследует социокультурные аспекты жизни регионов Крайнего Севера, понятие новой северной идентичности и особенности миграционных процессов арктических территорий.

— Дарья Юрийчук

Художница и исследовательница визуальной культуры. Выпускница отделения истории искусства исторического факультета МГУ и магистерской программы «Визуальная культура» ВШЭ. Соавторка перформансов группы zh-v-yu («Ландшафт для мертвой собаки», «Сад»). Хореограф феминистского спектакля-конференции Locker Room Talk и соавтор антикапиталистического спектакля-платформы «Кариес капитализма» в Центре имени В.С. Мейерхольда. Авторка публикаций о танце, политиках тела, современном искусстве. Соосновательница медиа-активистского объединения «Кафе-мороженое», исследующего проблемы труда, и инициаторка архивного проекта «Волшебный институт феминистских исследований». Работы были представлены в Москве, Санкт-Петербурге, Краснодаре, Екатеринбурге, Минске, Хельсинки, Берлине, Дрездене, Цюрихе.

Список участников дополняется.

Модераторы — Анна Журба и Сергей Бабкин (ММОМА)

18:00 — 19:00
«Заглядывая по ту сторону экрана» с художниками Маркусом Айберсолдом и Крисом Ханбергом. Модератор: Борис Магрини.

Участие бесплатное и по регистрации.

РЕГИСТРАЦИЯ

Aebersold x Handberg создают сложные аудиовизуальные инсталляции, основываясь на исследованиях в области взаимодействия звука и света с окружающим пространством. Их работы, с одной стороны, отражают минималистическое подход к выбору форм — зачастую симметричных, с другой — отсылают к загадочным, научно-фантастическим сценариям. Художники покажут в реальном времени один из последних проектов, представленных в Ausstellungsraum Klingental. Эта работа ставит перед собой цель изучить возникающие благодаря новым технологиям формы жизни, одновременно задаваясь вопросом об ответственности агента и индивида.

Встреча пройдет только на английском языке. В конце эфире будет Q&A со зрителями-участниками zoom-встречи.

20:00 — 23:00
Показ фильма «Здравствуй, робот!» в рамках проекта «The Earth Is Flat – Как читать медиа?»

Участие бесплатное и по регистрации.

РЕГИСТРАЦИЯ

Картину представит кинокритик, заместитель главного редактора «Colta», партнёр проекта «The Earth Is Flat — Как читать медиа?», Михаил Ратгауз.

Иза Виллингер на протяжении трёх лет исследовала лаборатории, которые занимаются развитием искусственного интеллекта. Она побывала в домах, гостиницах и офисах, где роботы-гуманоиды уже живут с людьми. Фильм посвящен объекту, который приближается к нам на всех скоростях и с высокой вероятностью окажется на предельной близости: у наших постелей, под нашими елками, у нашей тарелки с супом. Человекообразные роботы не будут унифицированы и будут иметь ту форму, которую мы захотим им придать. Холодные лаборатории искусственного интеллекта становятся фабриками по производству расфасованного тепла. Учёные трудятся над тем, чтобы эксперимент прошёл бесперебойно: любовь оказалась ответной, старость — не одинокой.

«Здравствуй, робот!» (Hi, AI!) признан лучшим документальным фильмом на  кинофестивале имени Макса Офюльса.

После показа фильма состоится дискуссия с режиссером посредством Zoom.

Data CTRL Centre — выставка в онлайн и офлайн-форматах, посвященная медиаграмотности и защите данных в Интернете. Реализуется Гёте-Институтом совместно с проектом "The Earth Is Flat — Как читать медиа?"​. Data CTRL Centre является частью выставки Experimental Music and Art (EMA) Expo 2021, которая пройдёт с 20 апреля по 16 мая в Образовательном центре MMOMA.

ПРОШЕДШИЕ

24 апреля, 16:00 — 20:00
Weekend #1. «Строим ли мы новый мир вместе?».

16:00 — 17:30
Круглый стол №1 . Искусство новых медиа как ответ на технологическое развитие человечества. Потенциал активизма, спекуляции и возможности реального взаимодействия с обществом.

Участие бесплатное и по регистрации.

РЕГИСТРАЦИЯ

В рамках круглого стола участники обсудят стратегии взаимодействия медиа-искусства и общества. Способно ли медиа искусство изменить общество? Есть ли потенциал активизма в медиаискусстве? Возможны ли реальные интервенции художественных проектов в жизнь общества? Спекулятивные проекты — это хорошо или плохо?

Участники: Егор Крафт (Россия/Германия), Дмитрий::vtol:: Морозов, Елена Никоноле, Валентин Фетисов, Алексей Шульгин, Gray Cake, !Mediengruppe Bitnik (Швейцария).

— Егор Крафт

Междисциплинарный ху­дож­ник и ис­сле­до­ва­тель, ра­бо­та­ет на тер­ри­то­ри­ях ме­диа, на­у­ки, кри­ти­че­ско­го ис­сле­до­ва­ния, фи­ло­со­фии и ис­кус­ства. В своей практике обращается к проблеме определения границ между аспектом человеческого иррационального и рационализации, присущей технологической реальности, к определению возможных сценариев будущего. Работы художника были представлены на персональных и групповых выставках в Австралии, Европе, Южной Америке, США и Великобритании. По вер­сии бри­тан­ско­го жур­на­ла Calvert в 2017 году был вклю­чен в спи­сок New East 100 лю­дей, мест и про­ек­тов из во­сточ­ной Ев­ро­пы, «определяющих направление развития современного мира».

— Дмитрий::vtol:: Морозов

Российский художник, исследователь в сфере междисциплинарного современного искусства. Работает с технологическими жанрами искусства: робототехника, звуковое искусство, science-art. В своих работах уделяет особое внимание связи между возникающими системами и новыми видами технологического синтеза. Многократный лауреат множества премий, среди которых «Инновация» (2020), Премия Курехина, премия Prix Ars Electronica (2015, 2017).

— Елена Никоноле

Медиахудожница, независимая кураторка и преподавательница, чья область интересов — гибридное искусство и искусственный интеллект. Занимается проблемами межвидовой коммуникации на территории современного технологического искусства, а также разрабатывает критические подходы к технологиям машинного обучения, фокусируя свое внимание на проблемных областях алгоритмических форм сбора и анализа больших данных.

— Валентин Фетисов

Художник и разработчик программного обеспечения. Сфера его интересов — пересечение социальной психологии и новых технологий. Его работы — это искусственно созданные ситуации для исследования человеческих реакций. В разные годы работы художника были представлены в Третьяковской Галерее (Москва), Центре Искусств и Медиатехнологий (Карлсруэ), Музей современного искусства (Стокгольм), Пале де Токио (Париж).

— Алексей Шульгин

Художник, куратор. Участник группы «Электробутик». Куратор Электромузея. Преподаватель медиа-арта в Школе Родченко. Почетный доктор Гетеборгского университета. Живет и работает в Москве.

— !Mediengruppe Bitnik

Группа художников (Кармен Вайскопф и Домагоем Смольо) из Швейцарии. Художественная практика сосредоточена на исследовании интернет среды и цифровых реалиях, проекты зачастую бросают вызов устоявшимся системам и механизмам взаимодействия в обществе. Работы медиа художников выставлялись в галереях и музеях Великобритании, России, Ирана, Китая, Литвы, Словении, Франции, Швейцарии. Обладатели премий Swiss Art Award, Migros New Media Award, а также почетного упоминания премии Prix Ars Electronica.

Модератор встречи — Анна Титовец.

Независимый куратор в области искусства новых медиа, медиа/видеохудожник. Основатель и программный директор фестиваля аудиовизуальных экспериментов и медиаискусства Plums Fest (c 2008), куратор и программный директор фестиваля цифрового видеоарта Pixels Fest (Екатеринбург, 2019-2020), сокуратор фестиваля науки, искусства и технологий «Политех» (Москва, 2015-2018), приглашенный куратор фестиваля технологического искусства Ars Electronica (Линц, 2015), фестиваль полнокупольного искусства Dimensions (Калуга, 2013). С 2019 года работает над созданием первого в России музея Криптографии (рабочее название) в качестве приглашенного куратора и креативного директора экспозиции.

24 апреля, 17:45 — 18:45
Лекция Дарьи Пархоменко.
Неантропоцентричный подход в искусстве: новые художественные стратегии взаимодействия с окружающим миром и нечеловеческими агентами.

Дорогие друзья! Лекция Дарьи Пархоменко отменена. Приносим извинения за доставленные неудобства.

24, апреля 19:00 — 20:00
Лекция Бориса Магрини

Участие бесплатное и по регистрации.

РЕГИСТРАЦИЯ

Большие данные, биотехнологии, искусственный интеллект и социальные сети — вот некоторые примеры научных исследований и технологических достижений, которые влияют на каждого нас. Искусство с древних времен и вплоть до настоящего времени было средством отображения актуальных вопросов социальной, политической и культурной значимости. Но как насчет художников, которые не просто репрезентируют текущие явления, но и делают попытки непосредственного вмешательства в социокультурные процессы?

На лекции швейцарский теоретик искусства и куратор Музея электронных искусств (Базель) Борис Магрини проанализирует ряд медиа-арт работ, в которых, художники, благодаря специфическому использованию новых технологий, стремятся вывести произведения искусства за пределы простой репрезентативности и совершают намеренную интервенцию в социальную ткань общества.

Борис Магрини — доктор философских наук, куратор HeK Basel (Швейцария). Куратор выставок и междисциплинарных проектов, задача которых стать площадкой для диалога искусства и науки. Среди них: Entangled Realities — Living with Artificial Intelligence (HeK, Basel, 2019), Grounded Visions: Artistic Research into Environmental Issues (ETH, Zurich, 2015–2016), and Mutamenti (Bellinzona, 2007). Является автором статей и научных публикаций в изданиях и периодике по современному искусству, автор книги «Противостояние машине» (Берлин / Бостон: de Gruyter, 2017), в которой он исследует традиционные нарративы, раскрывающие связи художественного производства с технологиями и обществом, и предлагает нетрадиционный взгляд на историю цифрового искусства.

25 апреля, 12:00 — 14:00
Воркшоп «Реальные фотографии & фейковые: как отличить?»

Участие бесплатное и по регистрации.

РЕГИСТРАЦИЯ

Мы живем в мире фотографий, обмениваемся ими каждый день, публикуем их в соцсетях. Иногда мы пересылаем что-то, даже не задумываясь, реальное ли это фото или фейк. Любая фотография хранит информацию не только о камере, на которую она была сделана, но даже и о месте. Как анализировать фотографии? Что можно узнать о снимке и его авторе? Какие есть сервисы и способы проверить подлинность изображения или подписи к ним? Это можно будет узнать на воркшопе проекта «The Earth Is Flat — Как читать медиа?», который пройдет 25 апреля в рамках «Data CTRL Centre» — проекта Гете-Института в экспозиции EMA EXPO 2021 в Образовательном центре MMOMA.

Участники мастер-класса также смогут посмотреть на себя со стороны и узнать, какой цифровой след они оставляют в интернете. Приглашаем ребят 12-17 лет.

Ведущая Ирина Ходырева — эксперт-тренер проекта, медиа-продюсер, куратор образовательных проектов Большого фестиваля мультфильмов и open-air фестиваля анимации «Бессонница», координатор мультимедийного контента Музея криптографии.

28 апреля, 19:00
Кураторская экскурсия Глеба Глонти

Участие бесплатное и по регистрации.

РЕГИСТРАЦИЯ

Experimental Music and Art (EMA) Expo 2021 — проект, в котором 11 художников из Швейцарии, Германии, Аргентины и России изучают актуальные аспекты социальной повестки через язык звука, цифрового и технологического искусства. Художественные объекты проекта — скульптура, диджитал-, саунд- и био-арт — присутствуют в пространстве ММОМА в форме как реального, так и виртуального воплощения. Образовательный центр музея выступает в роли звукового поля и информационного пространства, а зритель станет частью процесса трансформации цифрового мира в мир физический, ограниченный стенами здания.

На кураторской экскурсии с Глебом Глонти мы подробно поговорим о ключевой теме проекта и разберем работы всех участников.

8 мая, 18:00 — 19:00
«Заглядывая по ту сторону экрана» с художником Лукасом Гутьерасом.
В компании с Питером Кирном.

Участие бесплатное и по регистрации.

РЕГИСТРАЦИЯ

На встрече мы совершим виртуальную прогулку по мастерской художника: посмотрим на его рабочее пространство, узнаем, какие именно инструменты используются при создании проектов и над чем автор трудится сейчас. Поговорим о том, что волнует художника и какие темы он исследует в своем творчестве.

Событие пройдет на английском языке на платформе Zoom.

Программа ММОМА на Ночь Музеев в этом году по-праздничному широка и разнообразна. В акции участвуют все площадки музея: каждая из них покажет тематические, персональные и ретроспективные выставки, а также проведет серию специальных мероприятий. Мы с головой погрузимся в стрит-арт культуру на выставке Харифа Гузмана на Петровке 25, еще раз пристально вглядимся в богатые на сюжет полотна самого искреннего представителя наивного искусства Павла Леонова, насладимся гармоничными по цвету и форме работами Алексея Дубинского, с интересом поблуждаем по документально-художественной выставке о театре «Современник» в первом корпусе ММОМА на Гоголевском 10 и послушаем концерт оперного певца мирового масштаба во втором корпусе в пространстве выставки армянского художника Рафаэла Мегала, поболтаем со швейцарскими художниками из проекта о цифровом и звуковом искусстве EMA EXPO 2021 в Образовательном центре ММОМА и посмотрим там же фильм «Здравствуй, робот!». И это лишь небольшой перечень событий, на которые мы рады пригласить всех желающих 15 мая!

Ниже вы увидите полную программу мероприятий.
Уверены, что каждый найдет себе занятие по душе!

ММОМА на Петровке 25

БЕСПЛАТНЫЙ БИЛЕТ НА ВЫСТАВКИ ПЕТРОВКИ

Исторически первое здание ММОМА и его двор — станут главной точкой притяжения на Ночь музеев. Программа событий включает в себя три выставки для бесплатного посещения на любой вкус и возраст. Посетители смогут посмотреть персональную выставку Алексея Дубинского «Свет звезды и лабиринт минотавра», посвященную внутренней жизни человека, его памяти и самоидентификации; ретроспективную выставку «Зазеркалье Павла Леонова», приуроченную к юбилейной дате — 100-летию со дня рождения Павла Петровича Леонова; персональный проект стрит-арт художника Харифа Гузмана, известного своим альтер-эго Haculla, «Состояние души Нью-Йорк».

Специально к выставке Харифа Гузмана пройдет серия событий в Бальном зале музея:

20:00-21:00
Public-talk «Локальное и глобальное на языке уличного искусства»

РЕГИСТРАЦИЯ

Уличное искусство давно и прочно перекочевало в коллекции музейных институций, став предметом вожделения арт-рынка. Но волны интереса к нему порой утихают и сделать их бурными может очередной скандал, подогреваемый медиа. Как в этой ситуации выстраивать устойчивый диалог художникам, кураторам и институциям? Как развивается отечественная уличная арт-сцена и какие тренды она может создавать? Как поддерживать уникальный локальный тематический контекст арт-произведений близких международным трендам? Эти вопросы мы обсудим на событии.

Участники: Сабина Чагина, Миша Most, Никита Ходак.
Модератор: Валерия Путинцева-Арданская

В рамках ретроспективы Павла Леонова пройдут бесплатные экскурсии с мастер-классами и просмотром мультфильмов для детей от 4 до 6 лет и тур от 7 до 11 лет. Мы узнаем все о сказочном Зазеркалье художника и послушаем удивительные истории из жизни Павла Леонова, разберемся в том, что такое наивное искусство.

ЭКСКУРСИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ 4-6 ЛЕТ

ЭКСКУРСИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ 7-11 ЛЕТ

MMOMA на Гоголевском бульваре 10/1

БЕСПЛАТНЫЙ БИЛЕТ НА ВЫСТАВКИ ГОГОЛЕВСКОГО

В первом корпусе ММОМА на Гоголевском 10 будет открыта выставка «Современник. Начало», приуроченная к 65-летнему юбилею театра Современник. Масштабная выставка — не театроведческая экспозиция в привычном смысле, но своего рода оммаж, музейное посвящение раннему, легендарному «Современнику». Это единая документально-художественная инсталляция, в которой встречаются два измерения культуры и два времени: театральная история и современное искусство, прошлое и настоящее. Театр, показанный как организм в постоянном становлении, чуткий к проблемам текущего дня, соседствует в залах музея на Гоголевском бульваре с сегодняшними художниками.

В рамках Ночи музеев в пространстве экспозиции пройдет творческая встреча с Иосифом Райхельгаузом и специальный показ при поддержке «Мосфильма» ленты режиссера Никиты Михалкова «Пять вечеров» (по пьесе А. Володина).

Творческая встреча с выдающимся режиссёром, педагогом, культурным деятелем Иосифом Райхельгаузом начнется в 18:00. В рамках события режиссер расскажет о своем творческом пути в «Современнике», где главными его работами стали спектакли «Погода на завтра», «Из записок Лопатина» и «А поутру они проснулись...».

Фильм «Пять вечеров» был неслучайно выбран для показа широкой публике. Культовая пьеса Александра Володина «Пять вечеров» занимает особое место в судьбе «Современника». Соприкосновение с этим текстом театр начал с постановки Олега Ефремова. Затем свою сценическую версию истории Тамары и Ильина создала Галина Волчек. А 20 лет спустя, игравший в ней роль Славки Станислав Любшин был приглашён Никитой Михалковым на роль Ильина. Его партнёршей по фильму стала Людмила Гурченко, которая также несколько лет служила в «Современнике». Так, круг неслучайных случайностей замкнулся. Показ начнется в 22:00.

РЕГИСТРАЦИЯ НА СОБЫТИЯ

MMOMA на Гоголевском бульваре 10/2

БЕСПЛАТНЫЙ БИЛЕТ НА ВЫСТАВКИ ГОГОЛЕВСКОГО

Во втором корпусе ММОМА на Гоголевском 10 можно посмотреть монографическую выставку Рафаэля Мегала «Комната загадок», открытую совместно с Ереванским комитетом ассоциации Данте Алигьери. Художник, родившийся в Армении и сегодня живущий между Ереваном и Лос-Анджелесом, создает масштабные живописные полотна в ярком колорите, а также работает в инсталляционном жанре. В 2017 году Рафаэль Мегал единолично оформил павильон Армении на 57-ой Венецианской биеннале. Куратором выставки выступил Деметрио Папарони.

В 20:00 в главном зале экспозиции состоится перформативный концерт оперного певца мирового класса Бакура Бек-Калантаряна. В программе вечера классические арии итальянских композиторов и отрывки из национального армянского фольклора.

РЕГИСТРАЦИЯ НА КОНЦЕРТ

Образовательный центр ММОМА в Ермолаевском переулке 17

БЕСПЛАТНЫЙ БИЛЕТ НА ВЫСТАВКУ В ОЦ

В Образовательном центре последний weekend будет идти международный проект о звуковом и цифровом искусстве — Experimental Music and Art EXPO 2021. 11 художников из Швейцарии, Германии, Аргентины и России представили свои работы на актуальные социальные темы: взаимоотношения с технологиями, утопии и страхи, связанные с состоянием перехода в «новый мир», где технологии неотделимы от социума и повседневности людей. Куратор проекта — Глеб Глонти (Kotä), куратор выставочной части — Питер Кирн (CTM MUTEK, SONAR+D), автор публичной образовательной программы — Анна Титовец.

Программа дня:

15:00 — 17:00
Круглый стол № 2.
Экология художественного поля: взаимоотношения институций и самоорганизаций

РЕГИСТРАЦИЯ

18:00 — 19:00
Zoom-встреча с художниками:
«Заглядывая по ту сторону экрана» с художниками Маркусом Айберсолдом и Крисом Ханбергом. В компании с Борисом Магрини.

РЕГИСТРАЦИЯ

20:00 — 23:00
Показ фильма «Здравствуй, робот!» в рамках проекта «The Earth Is Flat — Как читать медиа?»

РЕГИСТРАЦИЯ

Музей Вадима Сидура

БЕСПЛАТНЫЙ БИЛЕТ В МУЗЕЙ ВАДИМА СИДУРА

Музей Вадима Сидура предложит две экспозиции — постоянную с работами скульптора Вадима Сидура и персональную выставку Михаила Максимова «Непрерывный ответ». Последняя оказывается в диалоге с наследием Вадима Сидура, в поле художественной рефлексии которого в 1960-е годы появились темы опыта войны, насилия и человеческой трагедии. Эти проблемы, не получившие решения в современности, попадают в поле художественного интереса Максимова в данном проекте. Оставляя выставочное пространство музея фактически нетронутым, художник погружает посетителя в пограничное психологическое состояние.

РЕГИСТРАЦИЯ НА ПОСЕЩЕНИЕ МУЗЕЯ

Музей-мастерская Дмитрия Налбандяна

БЕСПЛАТНЫЙ БИЛЕТ В МУЗЕЙ-МАСТЕРСКУЮ ДМИТРИЯ НАЛБАНДЯНА

В Музее-мастерской Дмитрия Налбандяна по традиции пройдет вокально-концертная программа музыкального проекта «Территория сопрано», подготовленная студентами Московской государственной консерватории им. Петра Ильича Чайковского (класс доцента Екатерины Скусниченко). Посетители услышат арии и романсы русских и зарубежных композиторов, таких как: И. С. Бах, А. Вивальди, Г. Гендель, Дж. Верди, Дж. Пуччини, М. Глинка, П. Чайковский, Н. Римский-Корсаков, С. Рахманинов, И. Брамс, Р. Штраус, А. Дворжак.

Экспозиция с работами Дмитрия Налбандяна и архивными свидетельствами его жизни и творчества будут также доступны к просмотру для посетителей.

РЕГИСТРАЦИЯ НА КОНЦЕРТ

РЕГИСТРАЦИЯ НА ПОСЕЩЕНИЕ МУЗЕЯ

Музей-мастерская З.К. Церетели

БЕСПЛАТНЫЙ БИЛЕТ В МУЗЕЙ-МАСТЕРСКУЮ З.К. ЦЕРЕТЕЛИ