1 декабря 19:00
Образовательный центр ММОМА (Ермолаевский переулок, 17)

РЕГИСТРАЦИЯ

Встреча пройдет в формате дискуссии с ведущими искусствоведами и художниками.

Каталог посвящен работам масштабной персональной выставки Плотникова «Большие перспективы», прошедшей в MMOMA зимой 2021-2022 гг. В экспозиции были представлены картины художника, традиционно сопоставленные со скульптурой. Проект исследовал взаимодействие зрителя и пейзажа посредством введения фигуры наблюдателя — белых, словно безликих человечков из папье-маше. Пейзажный жанр осмысляется автором как метафизическая категория, отражение экзистенциальных вопросов человеческого существования.

В презентации примут участие:

Егор Плотников — художник, раскрывающий актуальный потенциал живописи в эпоху смешанных медиа и цифровизации. Участник выставок в России, Италии, Франции и других странах. Его произведения находятся в коллекциях ММОМА, Российской Академии художеств, Aksenov Family Foundation, в многочисленных частных собраниях России и за рубежом.

Марина Лопухова — кандидат искусствоведения, доцент МГУ имени М.В. Ломоносова.

Люся Янигирова — искусствовед, куратор, сотрудник Школы современного искусства «Свободные мастерские» (MMOMA).

Федор Тощев — фотохудожник, куратор, преподаватель Британской высшей школы дизайна.

Модератор: Виктория Васильева — научный сотрудник MMOMA.

Участие бесплатное, доступно по регистрации.

В рамках публичной программы выставки «Простые формы»

9 — 30 ноября
ММОМА, ул. Петровка 25 (Бальный зал)

Научиться понимать изобразительное искусство и визуальные практики означает научиться разбираться в образах. Однако, как правильно «читать» образ и что получается в результате? Какие теоретические схемы и конструкции облегчают или, наоборот, отягощают процесс интерпретации? В ходе курсы мы разберём на материале истории и теории искусства, а также коллекции произведений Московского музея современного искусства являются ли образы, формы и структуры соперниками или союзниками.

Цель данного курса — научиться видеть, считывать и различать многое и разное внутри визуальных миров. По итогам курса вы получите навык того, как анализировать образы, а также извлекать из них не только пользу, но и практический смысл.

Участие бесплатное, доступно по регистрации и входному билету в музей.

09.11.202, 19:00
Лекция «От образа к изображению или зритель как художник»

РЕГИСТРАЦИЯ

В ходе первой встречи мы разберём ряд вопросов: из чего состоит изображение? Как образ превращается в изображение? В чем сила и власть формы? Познакомимся с таким направлением в искусствознании как иконология и заглянем внутрь внешнего и сравним с внутренним зрением. Наряду с этим разберём, что означает «узнать» и «объяснять» изображение через измерения и смысл визуального мира. По итогам сформирует критическое представление о зрении как творчество и «законах» визуальности.

23.11.2022, 19:00
Лекция «История искусства как история образа и изображения»

РЕГИСТРАЦИЯ

На второй встрече рассмотрим историю искусства как историю зрения с постановкой парадоксального вопроса: как видеть чужой глаз? Разберём ряд вопросов: чем отличается увидеть от изобразить? Зачем изображению время? Сфокусируемся и на том, насколько историю можно понимать как рассказ о видимом и увиденном. Проблематезируем понятие «изображение изображения», а также обсудим насколько разные эпохи — суть разные образы изображения.

30.11.2022, 19:00
Лекция «Каким образом воображать образ?» 

РЕГИСТРАЦИЯ

Заключительное событие позволит нам сделать круговое движение и вернуться к образу через фигуру зрителя как соавтора. Поговорим о выставке как эксперименте, кураторе как авторе, посетителе как эксперте. Обсудим, что означает кредо идеального зрителя «оценить — не осудить»! Наряду с этим, введём фигуру арт-критика, находящегося в поиск себя и своего знатока. Проанализируем различия зрения зрителя и зрения читателя. Подумаем, куда приводят мечты об образах и насколько соблазны простых ответов на сложные вопросы могут быть полезны в воображении образов.

О лекторе: Степан Сергеевич Ванеян — доктор искусствоведения, профессор кафедры всеобщей истории искусства исторического факультета МГУ имени М.В. Ломоносова; зав. отделом теории искусства НИИ Российской академии художеств, ведущий научный сотрудник Государственного института искусствознания.

12 — 30 ноября
Образовательный центр ММОМА (Ермолаевский переулок, 17)

РЕГИСТРАЦИЯ НА ОТКРЫТЫЕ КЛАССЫ 12.11 И 19.11

КУПИТЬ БИЛЕТ НА ФИНАЛЬНЫЙ ПОКАЗ 30.11

Куратор: Анастасия Прошутинская.

Четвертым участником танцевальной резиденции для художников современного танца в рамках специальной программы Образовательного центра ММОМА станет Татьяна Чижикова.

В течение работы резиденции Татьяны Чижиковой состоится два открытых класса: 12 ноября в 16:00 и 19 ноября в 17:00. Финальный показ пройдет 30 ноября в 19:00. Все встречи проходят в лектории Образовательного центра ММОМА (Ермолаевский переулок, 17). Вход на открытые уроки доступен по регистрации, на финальный показ — по приобретенным по ссылке билетам.

В ММОМА продолжается серия танцевальных резиденций современных художников. В течение выбранного времени каждый новый участник проводит интенсивную работу над своим произведениях в стенах музея, репетируя за закрытыми дверями. Итогом резиденции становится публичный финальный показ, на котором художник демонстрирует свое произведение на том этапе создания, к которому удалось прийти за время интенсива. Предполагается, что творческая работа будет продолжаться и после резиденции, а показ становится своего рода фиксацией достижений именно этого периода. В процессе резиденции художник также приглашает всех желающих на открытые классыдля обмена опытом и первого взаимодействия со зрителем, получающим возможность не только стать участником процесса, но и прочувствовать весь спектр ощущений и метаморфоз художника, возникающих во время работы.

Татьяна Чижикова (танцхудожница) о своем проекте:

«В резиденции мне бы хотелось поработать не с темой, а скорее с конкретной ситуацией, которая сама эту тему может создать. От одного отмененного проекта у меня остались свадебные платья. Что с ними делать? Предназначенное для уникального события, вне этого события свадебное платье совершенно бесполезно. Бесполезно, но не бессмысленно. В такой вещи смысла очень много, даже слишком. Надеть его, двигаться в нем — это тоже довольно специальный опыт, оно максимально далеко от одежды, которую я ношу обычно. Я никогда не надевала свадебного платья, и свадьбы у меня не было. Мне хочется очень формально в этой зайти, попробовать поработать с ним в зале, на репетициях и на открытых классах. Понаблюдать за тем, что оно делает».

18+

Гоголевский бульвар, 10 стр 1, залы ШСИ

РЕГИСТРАЦИЯ

Художник проведет экскурсии по выставке, на которых расскажет про серию «Любовь осьминога и лягушки», ответит на вопросы, почему «осьминог и лягушка», почему философия пространства и окружения может поменять отношение к себе и окружающим, как приходят в голову идеи, и почему важно относиться к ним серьезно.

Расписание

2 ноября — 12:00, 13:00 и 14:00
4 ноября — 18:00
8 ноября — 13:00
11 ноября — 18:00
15 ноября — 13:00
18 ноября — 18:00
22 ноября — 13:00
25 ноября — 18:00

6 ноября 17:00 — 20:00
Ермолаевский переулок, 17

РЕГИСТРАЦИЯ

В сентябре-октябре 2022 года в Образовательном центре MMOMA прошел третий сезон междисциплинарного семинара «К-фитнес». Задача семинара, как и в первых двух сезонах, критическое удержание теоретических и телесных усилий участников и участниц. Программа, в которой мог принять участие любой желающий, включала открытые лекции, ридинги и семинарские занятия. Модератором теоретической части выступил Коинсидентальной Институт.

Итогом работы в третьем сезоне стали перформативные работы участников и участниц. Они будут представлены в лектории Образовательного центра ММОМА.

Методологически каждое отдельное высказывание конструировалось исходя из жестового аналитического инструмента, предложенного в рамках работы семинара «Телесный синтезатор», и/или с точки зрения поиска основного конфликта ситуации.

«Раскол повседневности», Алек Петук
«Сентябрь 2022», Алена Ярмольчук
«Битва Аполлона и Диониса», Вася Красноярова
«О любви и о смерти», Том Стинтрэй
«Огонь, идем со мной», Катя Улитина
«Девятка», Ксения Кудасова
«Две двери», Катя Смолянская
«Dog&Dron», Ирина Гулякина
«Два поэта», Ксения Тихомирова
«Средовая гимнастика», Наталья Драчинская
«Смех, война, архитектура, резонанс», Анна Бурлакова
Павлина Богиня русской идентичности «Два стула»

Алек Петук (*1984, Ухта) — автор курса, художник, основной темой проектов которого является теория совпадений, связанная с общим постсекулярным запросом и метафизическим оптимизмом. Основатель коллектива «БКБ», организатор независимого фестиваля «Кузлесфест», участник сообщества «Soundartist.ru», соорганизатор Коинсидентального Института. Живет и работает в Москве.

Коинсидентальноый Институт — междисциплинарный исследовательский коллектив, занимающийся координацией теоретических и практических усилий групп, которые работают с совпадениями. Основан в 2020 году философом Йоэлем Регевом, художником Алеком Петуком и архитектором Юрой Плоховым.

Место: Образовательный центр ММОМА (Ермолаевский переулок, 17)
Даты: 14 сентября — 2 ноября

РЕГИСТРАЦИЯ

14 сентября в Образовательном центре ММОМА стартует третий сезон междисциплинарного семинара «К-фитнес», совмещающего теоретическую и телесную работу с дискуссиями на уровне группы людей. Семинар продлится полтора месяца и завершится 6 ноября публичными перформансами участников.

к-фитнес — междисциплинарный семинар, совмещающий теоретическую, телесную работу с дискуссиями на уровне совета (группы людей). В семинаре могут участвовать коллаборанты любой степени подготовленности.

Как и в прошлые сезоны участников ожидают ридинги, перформативные практики (Телесный синтезатор [1]), курс лекций и итоговое высказывание в конце курса.

Основные практические занятия будут проходить по средам в 19:00 в библиотеке Образовательного центра ММОМА (Ермолаевский переулок, 17). Программа семинара состоит из 8 встреч и 3 репетиций, а также одного полного дня финального показа перформансов.

В третьем сезоне мы будем читать вторую часть «О методе» книги философа Йоэля Регева «Коинсидентология. Краткий трактат о методе». Здача для каждого участника / участницы — выстроить собственное высказывание по итогам курса. Методологически оно может быть сконструировано исходя из жестового аналитического инструмента, предложенного в рамках работы семинара «Телесный синтезатор», и/или с точки зрения поиска основного конфликта ситуации. Допускается участие в семинаре и во всех его опциях без подключения к перформативной части.

Внимание! Для всех, кто хочет посещать все семинары обязательно присутствие на первой встрече 14 сентября. Форму регистрации вы найдете на этой странице чуть ниже.

Программу сопроводит лекционный курсом. Регистрации на лекции будут открыты отдельно.

Примеры лекций теоретического курса можно посмотреть здесь.
Примеры итоговых высказываний по результатам курса здесь.
Подробнее о прошлых сезонах.

Алекс Петук (*1984, Ухта) — автор курса, художник, основной темой проектов которого является теория совпадений, связанная с общим постсекулярным запросом и метафизическим оптимизмом. Основатель коллектива «БКБ», организатор независимого фестиваля «Кузлесфест», участник сообщетсва «Soundartist. ru», соорганизатор Коинсидентального Института. Живет и работает в Москве.

Коинсидентальноый Институт — междисциплинарный исследовательский коллектив, занимающийся координацией теоретических и практических усилий групп, которые работают с совпадениями. Основан в 2020 году философом Йоэлем Регевом, художником Алеком Петуком и архитекторов Юрой Плоховым.

Примечание:

«К» следует читать как «коинсидентальный».
Коинсидентальный — относящийся к совпадению, от лат. coincidentia, «совпадение». Теория совпадений современная критическая философия и практика, развиваемая различными сообществами.

[1] Телесный синтезатор — практика для четверицы, построенная на двух базисных типах взаимодействия: минимального проникновения и максимального прилегания. Группа участников встает в квадрат, образуя две оси-пары. Первая пара — ось прилеганий, вторая — ось проникновений. Двигаясь по двум осям, участники собирают различные среды своими телами.

При поддержке компании «Комус»

4 ноября 2022

Специально для «Ночи искусств 2022» Московский музей современного искусства подготовил экскурсионную программу:

19:00 — обзорная экскурсия по Музею-мастерской Зураба Церетели
(Большая Грузинская, д.15)

РЕГИСТРАЦИЯ

На обзорной экскурсии по музею-мастерской Зураба Церетели мы познакомимся с разнообразным и постоянно меняющимся миром знаменитого художника, с его творческой лабораторией, расположенной в одном из зданий городской усадьбы XIX века. Во внутреннем дворе можно увидеть модели и копии установленных во многих странах мира монументов и новые оригинальные работы, перегородчатые эмали и разноцветных мозаичных животных. Расскажем о главных источниках вдохновения художника и об особенностях работы с различными техниками.

19:00 — обзорная экскурсия по выставке «Простые формы»
(Петровка, 25)

РЕГИСТРАЦИЯ

Зачем Кирилл Кто вырезает и сохраняет фасадную сетку с тегами? Почему сквозь работу Олега Кулика видно стену? И что Тимур Новиков называет «утраченными идеалами счастливого детства»? На экскурсии по одиннадцатой тематической экспозиции произведений из собрания ММОМА мы поговорим о том, как современные российские художники работают с прошлым и что считают истинными документами истории.

19:30 — презентация книги Андрея Мархотина «Москва. Чувства в деталях»
Библиотека Московского музея современного искусства (Ермолаевский пер., 17)

РЕГИСТРАЦИЯ

Этот проект начался в 2015 году в Петербурге с работы над альбомом «Петербург. Чувства в деталях». Даниил Гранин написал к нему небольшое вступление, и когда он смотрел сигнальный экземпляр, неожиданно спросил, можно ли сделать такой же альбом о Москве и будут ли они отличаться.
Прошло несколько лет. Альбом о Москве издан. Это уникальное собрание чудесных, необычных, странных, забавных и редких украшений Москвы, представляющих историческую, художественную и культурную ценность, но которые в повседневной жизни очень сложно или даже невозможно рассмотреть.

4 ноября на встрече в библиотеке ММОМА автор проекта Андрей Мархотин представит альбом «Москва. Чувства в деталях», покажет на большом экране вошедшие и не вошедшие в альбом детали, расскажет о находках, наблюдениях и открытиях, сделанных во время работы, о чувствах и посланиях авторов деталей, об источниках сюжетов и причинах их искажения, о загадках, смыслах, следах времени, об отличии деталей Москвы от деталей Петербурга...

19:00 — Лекция Елены Петровской «От изображения к образу»
ММОМА на Петровке, Бальный зал (Петровка, 25)

РЕГИСТРАЦИЯ

Лекция Елены Петровской «От изображения к образу» в рамках публичной программы одиннадцатой тематической экспозиции коллекции музея «Простые формы».

В лекции анализируется переход к беспредметности в искусстве, инициированный историческим авангардом начала ХХ века. Что стоит за отказом от привычно опознаваемых форм? Что означают геометрические фигуры абстракционистов? Как вообще можно передать средствами искусства то, что изображению не поддается, например опыт новых социальных отношений? Постановкой подобных вопросов и оправдывается различение понятий «образ» и «изображение». Образ, в отличие от изображения, — это сама плоть материального мира, место встреч и столкновений тел. Корни такого подхода можно усмотреть в физикалистских воззрениях, восходящих к XVII веку.

Елена Петровская — кандидат философских наук, ведущий научный сотрудник, руководитель сектора эстетики Института философии РАН, лауреат премий Андрея Белого (2011) за книгу «Теория образа», «Инновация» в номинации «Теория. Критика. Искусствознание» (2012) за книгу «Безымянные сообщества» и премии имени Александра Пятигорского за книгу «Возмущение знака. Культура против трансцендентного» (2021).

21:00 — обзорная экскурсия по Музею-мастерской Зураба Церетели
(Большая Грузинская, д.15)

РЕГИСТРАЦИЯ

На обзорной экскурсии по музею-мастерской Зураба Церетели мы познакомимся с разнообразным и постоянно меняющимся миром знаменитого художника, с его творческой лабораторией, расположенной в одном из зданий городской усадьбы XIX века. Во внутреннем дворе можно увидеть модели и копии установленных во многих странах мира монументов и новые оригинальные работы, перегородчатые эмали и разноцветных мозаичных животных. Расскажем о главных источниках вдохновения художника и об особенностях работы с различными техниками.

21:00 — обзорная экскурсия по выставке «Простые формы»
(Петровка, 25)

РЕГИСТРАЦИЯ

Зачем Кирилл Кто вырезает и сохраняет фасадную сетку с тегами? Почему сквозь работу Олега Кулика видно стену? И что Тимур Новиков называет «утраченными идеалами счастливого детства»? На экскурсии по одиннадцатой тематической экспозиции произведений из собрания ММОМА мы поговорим о том, как современные российские художники работают с прошлым и что считают истинными документами истории.