16 апреля (воскресенье) в рамках акций День исторического и культурного наследия Москвы все площадки ММОМА работают для посетителей бесплатно, а также открыты с 10:00 до 21:00.

В рамках события подготовлена обширная образовательная программа:

ММОМА на Гоголевском (Гоголевский бульвар, д. 10/2)

12:00—13:00
Авторская экскурсия по выставке «Четыре стихии»
18+
16 апреля в 12:00 в Московском музее современного искусства на Гоголевском бульваре автор выставки, скульптор Виктор Корнеев, проведет экскурсию по выставке «Четыре стихии».
Выставка «Четыре стихии» — не первый совместный проект Михаила Дронова и Виктора Корнеева, ранее их совместные выставки проходили в Русском музее и Музее городской скульптуры в Санкт-Петербурге. Обладающих разным художественным стилем и развивающихся по самостоятельному пути, Дронова и Корнеева сближают взгляд на искусство и схожесть пластических форм.
Произведения Дронова и Корнеева объединены темой четырех стихий — это всем известные Огонь, Вода, Воздух и Земля, в которых человек изначально видел власть, силу и первопричину существования. Со временем древнегреческие философы в своих размышлениях о мироустройстве стали рассматривать эти стихии как первовещества: всё существующее в этом мире состоит из их смешения. Главная движущая сила работ Михаила Дронова и Виктора Корнеева — свобода самовыражения через пластику в опоре на универсальные и неизменные четыре стихии, позволяющие художникам творить свои уникальные миры, создавая новое и дополняя реальность. К четырем стихиям искусства Дронова и Корнеева прибавляется юмор — пятый элемент, выводящий скульптуру в измерение почти живого вещества.
В экспозицию вошло более 100 скульптур из бронзы, камня, дерева, гипса, а также объекты из смешанных материалов. Часть работ, представленных на выставке, будет показана впервые.

РЕГИСТРАЦИЯ

Музей-мастерскаяЗ. К. Церетели (Большая Грузинская улица, 15)
13:00—14:00
Экскурсия «Сколько разных профессий можно встретить в музее?»
7+
В музее работает столько людей! Это и смотрители, и экскурсоводы, и реставраторы, и много кто ещё. А в Музее-мастерской Зураба Церетели можно встретить еще и представителей редких профессий. Например, задумчивого дворника, лучшего сапожника, трудолюбивую пряху и загадочного кинто. Познакомимся с ними и придумаем про них истории.

РЕГИСТРАЦИЯ

Образовательный центр ММОМА
14:00—17:00
Мы начали разрезать вещи: мастер-класс по созданию зинов в технике фотомонтажа
16 апреля в библиотеке ММОМА к выходу книги «Фотомонтаж» Дон Адес издательство Ad Marginem совместно с Московским музеем современного искусства и автофикшн-вебзином «Автовирус» проведет мастер-класс по созданию зинов в технике фотомонтажа.
В рамках воркшопа участники смогут своими руками создать авторские зины малого размера, вдохновляясь основной темой книги и личными историями. Для этого мы рекомендуем взять с собой личные фотографии, которые можно будет использовать при создании зина. Редакция зина «Автовирус» будет осуществлять общее руководство процессом, однако участники мастер-класса будут максимально свободны в том, как они захотят оформить свой зин.
Мастер-класс посвящен выходу книги «‎Фотомонтаж» — подробному введению в историю фотомонтажа как художественной практики. В своей книге кураторка и искусствоведка Дон Адес рассказывает историю зарождения фотомонтажа в среде дадаистов и ее дальнейшее развитие в сюрреализме, раннесоветском ангажированном искусстве и активистских художественных практиках. Впервые книга была опубликована в 1976 году, на русском языке она выходит с дополнениями авторки и иллюстрациями художников, которые пользовались этой техникой: Рауля Хаусмана, Джона Хартфильда, Эля Лисицкого, Александра Родченко и других.

РЕГИСТРАЦИЯ

ММОМА на Петровке (Петровка, 25)
15:00—16:00 
Экскурсия по выставке «Диалог во времени и пространстве» 
18+
На экскурсии мы расскажем, как современные художники строят отношения друг с другом и с искусством прошлого. Вы узнаете, зачем одни художники занимаются псевдоархеологией и превращают мусорный бак в саркофаг, а другие используют вместо красок хлеб и колбасу. И почему в современном искусстве почти никто не говорит от первого лица, заменяя собственную речь цитатами.

РЕГИСТРАЦИЯ

Музей-мастерскаяЗ. К. Церетели (Большая Грузинская улица, 15)
Экскурсия «Тифлис-Тбилиси-Москва»
17:00—18:00
16+
Музей-мастерская Зураба Церетели расположен в районе Москвы, исторически связанном с родиной художника — Грузией. О некогда расположенной здесь Грузинской слободе напоминают названия улиц — Большая и Малая Грузинские, а также Храм Великомученика Георгия Победоносца в Грузинах. На экскурсии мы расскажем об истории района, где находится Музей-мастерская художника, и культурной связи между Москвой и Тбилиси, которая нашла свое отражение в работах Зураба Церетели. Поговорим о том, что объединяет Нико Пиросмани, Зураба Церетели и Пабло Пикассо.

РЕГИСТРАЦИЯ

Музей Вадима Сидура
Экскурсия по постоянной экспозиции и выставке Романа Головко «Скрытые категории»
18:00 — 19:30
0+
16 апреля в 18:00 в Музее Вадима Сидура пройдет обзорная экскурсия по постоянной экспозиции и выставке Романа Головко «Скрытые категории».
Музей Вадима Сидура — музей современной скульптуры в Москве и собрание работ признанного в России и за рубежом скульптора, художника и поэта, яркого представителя советского неофициального искусства. Отправной точкой истории музея принято считать первую на родине ретроспективу Вадима Сидура, которая открылась уже после смерти художника — в сентябре 1987 года — в выставочном зале Перовского района. За всего семь недель работы выставки её посетили около 15 тысяч человек. В 1989 году экспозиции дали официальный музейный статус.
Персональный проект Романа Головко «Скрытые категории"создает диалог предметности, звука и движущегося изображения, художник исследует результат техногенного вмешательства современной цивилизации в природный ландшафт.
«Скрытые категории» — это сайт-специфик инсталляция для пространства Музея Вадима Сидура. Трансформируя реальную природную среду в диджитальное пространство, в скульптурные и аудиальные формы, Роман Головко создает эффект пульсирующей материи. Художник напоминает о том, что в понятии ландшафта сегодня зашифрованы исторические и социальные процессы.

РЕГИСТРАЦИЯ

Образовательный центр ММОМА
Экскурсия по выставке «’А вы умеете так?’ Выставка о том, как танцовщица стала художницей, и о других приключениях Александры Корсаковой»
18:30 — 20:00
Экскурсии по выставке предполагают живой опыт знакомства с работами и судьбой Александры Корсаковой. На сборных турах мы расскажем об особенностях проекта и его наиболее интересных сюжетах.
Выставка располагается на двух этажах Образовательного центра музея и состоит из пролога, пяти разделов и нескольких «зон погружения», помогающих зрителю лучше понять художницу, ее творческий метод и намечающих различные связи в культуре ХХ века. В экспозицию вошли графические произведения Корсаковой, связанные с темой выставки архивные материалы, печатные издания о художнице, книги ее любимых авторов, документальный фильм «В поисках Александры» (1990), а также несколько специально подготовленных видео-интервью, расширяющих контекстуальное поле проекта. Основой выставки стали работы Корсаковой, хранящиеся в фондах ММОМА. Также на выставке представлены копии произведений и архивных материалов из коллекций Государственного музея истории российской литературы им. В. И. Даля, Государственного центрального театрального музея им. А. А. Бахрушина, Литературно-мемориального музея Ф. М. Достоевского (С.-Петербург), Российского государственного архива литературы и искусства и др.

РЕГИСТРАЦИЯ

В рамках ежегодного фестиваля «Гагарин.doc» совместно с ММОМА пройдут онлайн-лекции с трансляцией из города Саратов. Лекции будут транслироваться на платформе Webinar.ru. Ссылка на эфир придет всем зарегистрировавшимся участникам за час до начала.

8 апреля 17:00

Художественное исследование: время и место, педагогика и искусство, совместное действие. Теория и практика

Лектор: Наталья Смолянская, кандидат философских наук, PhD по философии, художник и куратор.

РЕГИСТРАЦИЯ

Тема единства и различия теории и практики интересует не только современную философию, она актуальна и для современного искусства. И, наверное, именно в современном искусстве можно найти примеры соединения этих двух областей знания. Это обусловлено самим способом осуществления искусства сегодня, когда искусство реализуется в выставочном процессе, перформативно. И если уже в течение всего ХХ века многие произведения создавались серийно, что может свидетельствовать о некоей разработке темы, то в последнее время разработка темы переходит в настоящее исследование. Среди тем, интересующих художников, особое место занимают коллаборативные проекты, которые художники осуществляют вместе с непрофессионалами. Мы вновь осваиваем техники выпекания хлеба, например, как это делает Мари Престон, и создаем удивительные фигурки из теста или, как это делает в своих проектах Ника Дубровская, даем новую жизнь проектам авангарда. Арт-группа «Войти и разрешить» организует совместные действия. Так, были проведены экскурсии с жителями по Бауманскому району Москвы вокруг ЦТИ «Фабрика», прогулка «1056 шагов к Бакунину» по Бакунинской улице по случаю столетия плана монументальной пропаганды. Мы поговорим об этих и других примерах художественных исследований, увидим, как и на каком теоретическом материале основаны эти работы.

12 апреля 17:00

Фотография и космос» в программе лаборатории фотографии «Космос — это личное"

Лекторы: Анастасия Цайдер, независимый куратор и художница, работает в жанре документальной фотографии, видео и инсталляции, и Пётр Антонов, художник, преподаватель, куратор.

РЕГИСТРАЦИЯ

Лекция кураторов Анастасии Цайдер и Петра Антонова будет посвящена космической тематике в современной фотографии, и взаимосвязи фотографии и изучения космоса. В рамках лекции будут рассмотрены различные художественные проекты, использующие в качестве инструмента фотографию и осмысляющие тему космоса.

С самого начала своего существования фотография оказывается тесно связанной с наукой о космосе: фотография превращается в важный инструмент в астрономии, заменяя непосредственное наблюдение звёзд, а телескопы становятся прототипом для фотообъективов. Фотография дает возможность разглядеть небесные тела в невидимых глазу диапазонах, провести спектральный анализ их излучения, определить их температуру и химический состав. С началом космической эры, способность фотографии беспристрастно фиксировать то, что не видно человеческому глазу, помогает выйти на новый уровень точности в определении координат звезд для космической навигации. Во второй половине ХХ века «освоение» космоса принципиально меняет жизнь человечества, с одной стороны, обещая новые горизонты комфорта, с другой — предлагая новые способы слежения и ведения военных действий. В это же самое время фотография, как инструмент и медиа, начинает все чаще использоваться современными художниками, а космическая тематика все чаще становится объектом критического осмысления.

Итоговые показы перформативных работ участников четвертого сезона «К-фитнес»
Образовательный центр ММОМА (Ермолаевский переулок, 17)

РЕГИСТРАЦИЯ НА ПОКАЗЫ 12.03

РЕГИСТРАЦИЯ НА ПОКАЗЫ 25.03

В феврале - марте 2023 года в Образовательном центре MMOMA прошел четвертый сезон междисциплинарного семинара «К-фитнес». Задача семинара, как и в первых сезонах, критическое удержание теоретических и телесных усилий участников и участниц. Программа, в которой мог принять участие любой желающий, включала открытые лекции, ридинги и семинарские занятия. Модератором теоретической части выступил Коинсидентальной Институт.

Итогом курса стали перформативные работы участников и участниц. Они будут представлены в лектории Образовательного центра ММОМА.

В этом сезоне из-за большого числа работ мы вынуждены разделить Итоговый показ на два. Первая часть состоится 12 марта, вторая — 25 марта.

Методологически каждое отдельное высказывание конструировалось исходя из жестового аналитического инструмента, предложенного в рамках работы семинара «Телесный синтезатор», и/или с точки зрения поиска основного конфликта ситуации.
 

Программа 12 марта:

 
«Конец лета. Безумный крокет», Алекс Хантер Смит

«Ничего внешнего, все внутри», Маргарита Викторова

«Четыре песни о заботе и принуждении», Юля Диброва

«Коинсидентальная терапия»,Елена Чеботарева

«Рыба», Егор Двинянин

«Трещинки», Том Стингрей

«Жест, зумирование и жест зумирования: охота на леопардов в 1986 году», Алек Петук

«Танец на станции», Инна Котова

«Девятка 2.0», Ксения Кудасова

«√4'33», Алёна Ярмольчук

Программа 25 марта:

 
«Аутизм монады», Катя Улитина

«Двадцать два», Ирина Гулякина

«Как кот Лорд на скейтборде», Катя Смолянская

«Пинг-понговая коррекция», Саша Елесин

«Человек-ухабистость / Поминальная», Вася Красноярова

«Межпланетный контакт», Альберто Аль Космико

«Эйфью», Том Стингрей

«Цветы. Рецепция», Ксения Тихомирова

«Ձ», Ксения Пройдисвет

«Ну я как бы внутри себя ищу», Мария Левицкова

Ведущий семинара, художественный руководитель, коинсидентальная и инженерная поддержка: Алек Петук (*1984, Ухта) — автор курса, художник, основной темой проектов которого является теория совпадений, связанная с общим постсекулярным запросом и метафизическим оптимизмом. Основатель коллектива «БКБ», организатор независимого фестиваля «Кузлесфест», участник сообщества «Soundartist.ru», соорганизатор Коинсидентального Института. Живет и работает в Москве.

Коинсидентальноый Институт — междисциплинарный исследовательский коллектив, занимающийся координацией теоретических и практических усилий групп, которые работают с совпадениями. Основан в 2020 году философом Йоэлем Регевом, художником Алеком Петуком и архитектором Юрой Плоховым.

Вход свободный по предварительной регистрации.
16+

При поддержке:

РЕГИСТРАЦИЯ

1 февраля в Образовательном центре ММОМА стартует четвертый сезон трансдисциплинарного семинара «К-фитнес», совмещающего теоретическую и телесную работу с дискуссиями на уровне группы людей. Семинар продлится полтора месяца и завершится 12 марта публичными перформансами участников.

к-фитнес — междисциплинарный семинар, совмещающий теоретическую, телесную работу с дискуссиями на уровне совета (группы людей). В семинаре могут участвовать коллаборанты любой степени подготовленности.
Как и в прошлые сезоны участников ожидают ридинги, перформативные практики (Телесный синтезатор [1]), курс лекций и итоговое высказывание в конце курса.

Основные практические занятия будут проходить по средам в 19:00 (репетиции по субботам в разное время) в библиотеке Образовательного центра ММОМА (Ермолаевский переулок, 17). Программа семинара состоит из 5 встреч и 3 репетиций, а также одного полного дня финального показа перформансов.

Задача для каждого участника — выстроить собственное высказывание, свой учебный трек по итогам курса. Методологически оно может быть сконструировано исходя из жестового аналитического инструмента, предложенного в рамках работы семинара «Телесный синтезатор», и/или с точки зрения поиска основного конфликта ситуации. Допускается участие в семинаре и во всех его опциях без подключения к перформативной части.

Внимание! Для всех, кто хочет посещать все семинары обязательно присутствие на первой встрече 1 февраля. Форму регистрации вы найдете на этой странице чуть ниже.

Программу сопроводит лекционный курс (лекции читают Лера Конончук, Вячеслав Данилов, Йоэль Регев, Катя Смолянская, Юра Плохов и Андрей Глуховский). Регистрации на лекции будут открыты отдельно.

Все лекции прошлых сезонов можно посмотреть здесь.
Итоговые высказывания по результатам третьего сезона здесь.
Подробнее о прошлых сезонах.

Алек Петук (*1984, Ухта) — автор курса, художник, основной темой проектов которого является теория совпадений, связанная с общим постсекулярным запросом и метафизическим оптимизмом. Основатель коллектива «БКБ», организатор независимого фестиваля «Кузлесфест», участник сообщетсва «Soundartist.ru», соорганизатор Коинсидентального Института. Живет и работает в Москве.

Коинсидентальноый Институт — междисциплинарный исследовательский коллектив, занимающийся координацией теоретических и практических усилий групп, которые работают с совпадениями. Основан в 2020 году философом Йоэлем Регевом, художником Алеком Петуком и архитекторов Юрой Плоховым. В 2022 году к команде присоединилась дизайнер Катя Смолянская.

Примечание:
«К» следует читать как «коинсидентальный».
Коинсидентальный — относящийся к совпадению, от лат. coincidentia, «совпадение». Теория совпадений современная критическая философия и практика, развиваемая различными сообществами.
[1]

Телесный синтезатор — практика для четверицы, построенная на двух базисных типах взаимодействия: минимального проникновения и максимального прилегания. Группа участников встает в квадрат, образуя две оси-пары. Первая пара — ось прилеганий, вторая — ось проникновений. Двигаясь по двум осям, участники собирают различные среды своими телами.

При поддержке компании «Комус»

РЕГИСТРАЦИЯ

в Образовательном центе ММОМА состоится специальный курс лекций.
Пятую лекцию проводит Катя Смолянская.

Современная ситуация связана с постоянным напряжением от обильных потоков
знаков. Эти потоки размещаются в новостных лентах, среди полок
супермаркетов, в подземных переходах и на стенах домов, в сообщениях соц.
сетей, в имиджбордах, ютуб-каналах и т. д. В коинсидентальной теории для этой
ситуации используется специальный термин «избыток».

В контексте современного искусства в 10-ых годах XXI искусствовед Борис
Клюшников и художник Кирилл Савченков вводят для обозначения этого термин
«ультрамуть». Можно сказать, что ультрамуть — это такое состояние
реальности, которая запуталась сама в себе и тянет нас за собой.

В лекции мы рассмотрим несколько явлений массовой культуры: Антипапа,
демоны как НЛО, к-поп и #corecore. Выявим в них особенности инфраструктуры
избытка, при этом будем опираться на философию Йоэля Регева и Жоржа Батая,
— все по чему угарает лекторка. На примере личных цепочек означающих и
фантазмов отдельного субъекта разберемся как перенарезать и складывать
собственные ряды, чтобы удержать-вместе разделенное и понимать конфликты
неантагонистически.
Расписание междисциплинарного семинара «К-фитнес» и регистрация.
Катя Смолянская — сотрудница Коинсидентального Института, продуктовый
дизайнер, бакалавр НИУ ВШЭ.

РЕГИСТРАЦИЯ

ММОМА, Гоголевский бульвар, 10/2

05 марта в рамках выставки «Die Schere im Kopf*" художник Александр Дашевский проведет авторские экскурсии, на которых познакомит зрителей с экспозицией, маршрутами ее прохождения и особенностями подготовки проекта. Из уст автора вы узнаете о нюансах его творческого метода, разнообразии практик и секретах технологий.

Подробнее о выставке

Участие в экскурсии бесплатное, доступно по регитрации и приобретенному входному билету в музей.

РЕГИСТРАЦИЯ

В феврале и марте в рамках выставки Шамиля Шааева «Неотменимая модальность видимого» куратор проекта Алиса Николаева проведет экскурсии по экспозиции.

Выставка «Неотменимая модальность видимого» — это исследование чувственности, доведенной до максимума двумя эмоциями: страхом и наслаждением. В своем творчестве Шамиль Шааев изучает феномен взгляда, обращаясь при этом к истории и мифологии античности. Античность верит, что глаз проясняет видимое: прямой взгляд способен транслировать объятие, власть, агрессию, желание, а отказ от взгляда или его отведение — принятие, смирение, покорность.

Расписание экскурсий:

8 февраля (среда) в 19:00

11 февраля (суббота) в 15:00

18 февраля (суббота) в 15:00

1 марта (среда) в 19:00

4 марта (суббота) в 15:00

Участие бесплатное, по регистрации.

18+

ПОДРОБНЕЕ О ВЫСТАВКЕ

РЕГИСТРАЦИЯ

В рамках четвертого сезона междисциплинарного семинара «К-фитнес» в
Образовательном центе ММОМА состоится специальный курс лекций. Шестую
лекцию читает Юра Плохов.
Пропасть между теорией архитектуры и городским планированием
увеличивается уже несколько десятилетий. Одной из попыток решения этой
проблемы были типологические исследования архитекторов рационалистов 70-х
— 80-х годов прошлого века, которые сегодня могут быть по новому рассмотрены
с точки зрения онтологии «совпадения».

Идея типа и характера в архитектуре и ее последствия для коинсидентальной
теории архитектуры будут рассмотрены на примере П-образной типологической
формы. Что объединяет театр и кладбище? Какую роль на распространение П-
образного типа сыграло появление перспективы, и как такой тип конструкции
развивает искусство памяти?

Расписание междисциплинарного семинара «К-фитнес» и регистрация.

Юра Плохов (*1987, Нижний Тагил) — архитектор, окончил Московский
Архитектурный Институт, в настоящее время живет и работает в Москве.
Сферой профессиональных и исследовательских интересов является городское
планирование и теория архитектуры. Учредитель и редактор архитектурного
журнала «Записки Тафури». Соавтор фильма об итальянском архитекторе Альдо
Росси «Альдо и Альдо» (2018). Член Коинсидентального интернационала.

4 февраля 16:00
Лекция 1 Считай, жест: четверичный код или как запустить абсолютный
трансформатор.
Андрей Глуховский

11 февраля 16:00
Лекция 2 Что ни делай: два раскола в онтологии труда
Дмитрий Кралечкин

РЕГИСТРАЦИЯ

18 февраля 16:00
Лекция 3 Философия как перформатив: производство (вне)телесных
трансформаций
Полина Ханова

РЕГИСТРАЦИЯ

25 февраля 16:00
Лекция 4 Кризис резонанса: Делёз и онто-экономические основания актуальной
ситуации
Йоэль Регав

РЕГИСТРАЦИЯ

3 марта 19:00
Лекция 5 Цепи совпадений в болоте ультрамути. Как работать с избытком
сегодня
Катя Солянская

РЕГИСТРАЦИЯ

4 марта 16:00
Лекция 6 Генеалогия и экспликация П-образной типологической формы
Юра Плохов

РЕГИСТРАЦИЯ

РЕГИСТРАЦИЯ НА ОТКРЫТЫЕ КЛАССЫ 17.03 И 24.03

КУПИТЬ БИЛЕТ НА ФИНАЛЬНЫЙ ПОКАЗ 1.04

Куратор: Анастасия Прошутинская.

Новым участником танцевальной резиденции для художников современного танца в рамках специальной программы Образовательного центра ММОМА станет Даша Плохова.

В течение работы резиденции Даши Плоховой состоится два открытых класса: 17 и 24 марта в 19:00. Финальный показ пройдет 1 апреля в 18:00. Все встречи проходят в лектории Образовательного центра ММОМА (Ермолаевский переулок, 17). Вход на открытые уроки доступен по регистрации, на финальный показ — по приобретенным по ссылке билетам.

Внимание! Просим вас взять с собой сменную одежду и обувь для участия в открытых классах.

В ММОМА продолжается серия танцевальных резиденций современных художников. В течение выбранного времени каждый новый участник проводит интенсивную работу над своим произведениях в стенах музея, репетируя за закрытыми дверями. Итогом резиденции становится публичный финальный показ, на котором художник демонстрирует свое произведение на том этапе создания, к которому удалось прийти за время интенсива. Предполагается, что творческая работа будет продолжаться и после резиденции, а показ становится своего рода фиксацией достижений именно этого периода. В процессе резиденции художник также приглашает всех желающих на открытые классыдля обмена опытом и первого взаимодействия со зрителем, получающим возможность не только стать участником процесса, но и прочувствовать весь спектр ощущений и метаморфоз художника, возникающих во время работы.

Даша Плохова (танцхудожница) о своем проекте:«Мне интересно соединить историческую и соматическую перспективы и так посмотреть на феномен застаивания, залипания, остановки. Я — хореограф современного танца, но и историк по первому образованию. Мне любопытно, как прошлое может быть пережито и осмыслено сегодня через телесные состояния, понято соматически как опыт. Для работы в резиденции я выбрала один знаменательный объект — плюшевый ковер с оленями. Он появился во второй половине 1960-х гг. и в моем детстве он тоже был. Этот ковер одновременно яркий и потертый, праздничный и ветхий. Эти его качества кажутся созвучными самой брежневской эпохе. Праздничность и замедление, рассыпание, сопровождаемые нарастающим внутренним напряжением — я бы хотела поработать с этим непростым сочетанием в танцевальной практике».

РЕГИСТРАЦИЯ НА ОТКРЫТЫЕ КЛАССЫ 4.02 И 17.02

КУПИТЬ БИЛЕТ НА ФИНАЛЬНЫЙ ПОКАЗ 26.02

Образовательный центр ММОМА (Ермолаевский переулок, 17)

Куратор: Анастасия Прошутинская.
Новым участником танцевальной резиденции для художников современного танца в рамках специальной программы Образовательного центра ММОМА станет Анна Гарафеева.

В течение работы резиденции Анны Гарафеевой состоится два открытых класса: 4 февраля в 13:00 и 17 февраля в 19:00. Финальный показ пройдет 26 февраля в 16:00. Все встречи проходят в лектории Образовательного центра ММОМА (Ермолаевский переулок, 17). Вход на открытые уроки доступен по регистрации, на финальный показ — по приобретенным по ссылке билетам.

В ММОМА продолжается серия танцевальных резиденций современных художников. В течение выбранного времени каждый новый участник проводит интенсивную работу над своим произведениях в стенах музея, репетируя за закрытыми дверями. Итогом резиденции становится публичный финальный показ, на котором художник демонстрирует свое произведение на том этапе создания, к которому удалось прийти за время интенсива. Предполагается, что творческая работа будет продолжаться и после резиденции, а показ становится своего рода фиксацией достижений именно этого периода. В процессе резиденции художник также приглашает всех желающих на открытые классыдля обмена опытом и первого взаимодействия со зрителем, получающим возможность не только стать участником процесса, но и прочувствовать весь спектр ощущений и метаморфоз художника, возникающих во время работы.

Анна Гарафеева (танцхудожница) о своем проекте:
«В течение полутора лет я записывала диаграммы процесса своего сна, и неожиданно обнаружила, что во время сна я непроизвольно издаю странные звуки и даже слова. Мой голос на этих записях совсем не похож на мой. Вырываясь из спящего тела, он обретает особое неузнаваемое звучание. У меня собралась коллекция странных ночных звуков. Я хочу использовать их как звуковую среду и поместить туда своё тело. Идея непроизвольного звукоизвлечения, которая происходит вне ведома моего сознания, заинтересовала меня и привела к размышлениям над тем, может ли тело также непроизвольно совершать совершенно не знакомые и неожиданные для меня движения. Очевидно, для этого мое тело должно находиться в неком промежуточном, лиминальном пространстве, пространстве между сном и бодрствованием. Назовём такое состояние „сновидное тело“. Интересно какой логикой движения может обладать подобное тело, какие непроизвольные движения оно может совершать».

Образовательный центр ММОМА (Ермолаевский переулок, 17)

РЕГИСТРАЦИЯ

В рамках четвертого сезона междисциплинарного се минара «К-фитнес» в Образовательном центе ММОМА состоится специальный курс лекций. Четвертую лекцию проведет Йоэль Регев.

Основной характеристикой актуального положения вещей является подрыв позиций онто-экономической модели, доминирующей в мире в последние десятилетия. Эта модель — модель резонанса, проектно-ориентированного града, мира упругости, где мера существования определяется степенью подключённости, а господствующим типом техники является силиконовая машина, направленная на движение информации, а не тел. Её доминирование казалось абсолютным и вечным. Однако в последние годы мы становимся свидетелями подрыва её позиций иной парадигмой — парадигмой трансгрессии, где главными ценностями становятся готовность к риску, жертве и аскезе. Эта парадигма кажется пришедшей из прошлого, неожиданным возвращением давно ушедшего. Но только ли прошлое стоит за её натиском? На чем основывалась власть резонанса и насколько легитимна его претензия на сохранение этой власти во имя будущего и нового? Философия Жиля Делёза, возможно одного из главных философов резонанса, послужит нам тем полем, анализ которого позволит дать ответы на эти вопросы.

Расписание междисциплинарного семинара «К-фитнес» и регистрация.

Йоэль Регев (*1972, Москва) — философ, доцент центра практической философии «Стасис» ЕУ СПб. Автор книг «Коинсидентология: краткий трактат о методе», «Невозможное и совпадение: о революционной ситуации в философии» и «Радикальный ти-джеинг». Живет в Санкт-Петербурге.

Лекция «История портрета: о чем говорит жанр»

Образовательный центр ММОМА (Ермолаевский переулок, 17)
27 января в 19:00

РЕГИСТРАЦИЯ

В рамках выставки «Лики и лица: путешествия образов» состоится тематическая лекция, посвященная жизни портретного жанра.
Разговор пойдет о происхождении, развитии и специфике портрета. Посетителей ждет краткий экскурс в его историю от древности до современности с остановками на рубежных точках, что поможет и освежить представление о глобальных процессах в искусстве, и узнать больше непосредственно про сам жанр. Ведь один из самых понятных на первый взгляд мотивов — изображение человека, связан с многочисленными культурно-историческими контекстами и нюансами смысла. Мероприятие поможет подготовиться к посещению выставки в Образовательном центре, главным материалом для которой послужило портретное искусство. А тем, кто уже был на экспозиции, лекция поможет посмотреть на нее свежим взглядом.

Также на встрече:
-Поговорим о связи портрета с ритуалом в культурах древности
-Узнаем, как читать скрытые смыслы этого жанра
-Проследим, как научные достижения повлияли на способ и характер репрезентации
-Научимся разбираться в типологиях портрета

Лектор: сотрудник Научного отдела ММОМА Виктория Васильева
Лекция будет параллельно транслироваться онлайн на платформе webinar.ru. Ссылка на трансляцию придет всем зарегистрировавшимся за час до события.

Подробнее о выставке

Экскурсии по выставке «Лики и лица: путешествия образов»
Образовательный центр ММОМА (Ермолаевский переулок, 17)
31 января — 19 февраля

РЕГИСТРАЦИЯ

Выставка «Лики и лица: путешествия образов» демонстрирует кураторское исследование развития портретного жанра в отечественном искусстве на протяжении XX и XXI веков. В трех разделах экспозиции «Публичное», «Личное» и «Личнòе» концептуально представлены темы портретирования художником самого себя и окружения, репрезентации социального контекста через образ человека и результаты проведения формальных экспериментов. Задача проекта дать наиболее широкий взгляд на эти явления, поэтому кураторы обращаются к разнообразным медиумам: от классической станковой живописи и графики до инсталляции и видео-арта.

На экскурсии мы поговорим об особенностях каждого раздела, разберемся в логике кураторского высказывания и увидим, как сквозь лицо людей проступает эпоха. Также посетители познакомятся с главными работами экспозиции и узнают подробнее про важную программу музея «Коллекция. Точка обзора», в рамках которой и состоялась данная выставка.

Туры проводит сотрудник Научного отдела ММОМА Виктория Васильева

Расписание:
31 января 2023 в 19:00
9 февраля 2023 в 19:00
18 февраля 2023 в 12:00
19 февраля 2023 в 15:00

Подробнее о выставке

Показ видео-арта в рамках выставки «Лики и лица: путешествия образов»
Образовательный центр ММОМА (Ермолаевский переулок, 17)
10 февраля
​​​​РЕГИСТРАЦИЯ

Выставка «Лики и лица: путешествия образов» реализована в рамках программы ММОМА «Коллекция. Точка обзора», направленной на исследование и демонстрацию богатейшего собрания музея, насчитывающего более 11 тысяч единиц хранения. В текущем проекте представлены работы в самых разных техниках, формах и видах искусства: живопись, скульптура, графика, инсталляция и в том числе несколько видео.
На показе-обсуждении мы сосредоточимся на последнем медиуме и расширим контекст выставки за счет ряда других важнейших произведений из фонда Новых медиа ММОМА. Событие поможет посетителям расширить визуальный и образовательный опыт, подготовиться к посещению выставки, а также:

-Познакомиться поближе с феноменом видео-арта и разобраться в его основных чертах
-Поговорить о ключевых отечественных художниках, работающих с данным медиа
-Посмотреть, как и зачем современные авторы вступают в диалог с художественным наследием прошлого
-Узнать, как взаимодействовать с видео-артом, чтобы выйдя из музея, смотреть на окружающую действительность как на объект искусства
Расписание:
10 февраля 2023 в 19:00

Подробнее о выставке

РЕГИСТРАЦИЯ

В рамках четвертого сезона междисциплинарного семинара «К-фитнес» в Образовательном центе ММОМА состоится специальный курс лекций. Третью лекцию читает Полина Ханова.

Философия претендует на то, чтобы быть дискурсом о мире, но каким образом она может обосновать эту свою претензию? В истории мы встречаем четыре основных стратегии: принцип произвола, принцип карты, трансформация субъекта и трансформация мира. Европейская рационалистическая традиция представляет собой почти исключительное доминирование картографического принципа. Однако (частично с подачи Делеза) задача была переставлена как производство изменений в мире, причем производство с помощью текста. Вторжение телесности книги в онтологическую модель самопрезентации философии предлагает альтернативную стратегию и организацию отношений между текстом и миром, проникнутую риском и творчеством. На лекции поговорим о том, как делать вещи и миры из слов, обходя ловушки репрезентации. 

Полина Ханова (*1990, Москва) — философ и переводчик, кандидат философских наук, ассистент кафедры онтологии и теории познания философского факультета МГУ.

РЕГИСТРАЦИЯ

В рамках четвертого сезона междисциплинарного семинара «К-фитнес» в Образовательном центе ММОМА состоится специальный курс лекций. Вторую лекцию читает Дмитрий Кралечкин.

Современное пространство труда представимо как пространство решений, раскалываемое линиями, которые не совпадают ни с классическим марксистским делением производственных сил/отношений, ни с характерными для философии XX века попытками найти в «праксисе» нейтральный термин, способный стать заменителем для практического разума. За этими концептуализациями скрывается абстрактное исчисление труда как вариантов решения проблемы единого и многого, которое порождает раскол на гипертелию или избыточную специализацию и аутоадаптацию как приспособление к себе, с которым должен совпасть весь мир в целом. Абстрактная схема единого и многого сама, однако, накладывается на другую оппозицию — раскол опуса (законченного результата производства) и архива (учета этого производства) как способ мыслить саму субстанцию общества и универсума с момента любого его начала. Совмещение двух абстрактных механизмов — единого/многого и опуса/архива — в любом практическом действии создает то проблематическое поле, в котором приходится решать любой, даже самый бытовой, вопрос о действии или бездействии.

Расписание междисциплинарного семинара «К-фитнес» и регистрация.

Дмитрий Кралечкин — философ, автор книги «Ненадежное бытие. Хайдеггер и модернизм», автор переводов многих философских текстов, включая «Поля философии» Ж. Деррида и «Анти-Эдип» Ж. Делеза и Ф. Гваттари.